木雕工艺及选材

（一）木头的特性及选材
木头有的松软、有的粗硬，一般木头松软的易雕，粗硬沉重的难雕。木质坚韧、纹路细密、色泽亮光的称之为硬木，如红木、黄杨木、花梨木、扁桃木、榔木等，具有雕琢的悉数长处，是雕琢的上等资料，合适雕琢结构杂乱的、造型细密的著作，并且在制造进程中和保存时不易开裂受损，有很高的保藏价值，仅仅雕起来比较费工夫、简略损害刀具。
   
比较疏松的木质合适初学者用，如椴木、银杏木、樟木、松木等。这类木材合适雕琢造型结构简略、形象比较归纳的著作，雕凿起来也比较简略，但因其木质软、色泽弱，有的需求上色处理，以加强量感。有些木纹比较显着并且改变无常，如：水曲柳、松木、冷杉木等，就能够巧用木纹的流通、木纹的肌理，作一些较抒发的著作。一般说来，造型崎岖越大，木纹的改变越丰厚，也就越有味；造型的形状动态越悠扬、流通，木纹走向的效果也就越是抱负，以致出人意料的美观，极富装饰性。当然，这种木材的造型规划应是以高度归纳为主，过于杂乱和过于小的体积，不只会破坏木纹，还会构成视觉上的反差。所以在创造一件著作之前，首要要对木材有所知道，挑选合适于所体现的资料十分重要。
   
（二）木材的枯燥处理
1、人工枯燥：将木材密封在蒸气枯燥室内，借蒸气促进水分蒸腾，使木材枯燥。（依据木材的巨细、厚薄，如4cm板材烘干时刻一般需求一个星期），枯燥的程度高可使木材含水量仅达3%。但经过高温蒸腾后的木质发脆失去耐性简略遭到损坏而不利于雕琢。通常讲原木枯燥的程度应坚持在含水量30%左右。
2、天然枯燥：将木材分类放置通风处（板材、刚才或圆木），放置成垛，垛底离地60cm左右，中心留有空地，使空气流通，带走水分，木材逐渐枯燥。天然枯燥一般要经过数年或数月，才干到达必定的枯燥要求。
3、简易人工枯燥：一是用火烤干木材内部水分。二是用水煮去木材中的树脂成分，然后放在空气中枯燥或烘干。这两种办法枯燥时刻可能缩短，但侵水后的木材简略变色，有损木质。
（三）刀具的运用
 
刀具是从事木雕创造的直接的助手和伴侣。在木雕的工艺制造进程中，雕琢刀及其辅助工具起到十分重要的效果。刀具完备，会磨会用，不只能进步工作效率，并且在造型上能充分发挥自己的技巧，使行刀运凿简练洒脱，明晰流通，添加著作的艺术体现力。
雕琢刀的种类有许多，以下介绍几种首要的刀具及用处。
1、平刀：刃口呈平直，首要用于铲平木材外表的凹凸，使其滑润无痕。大类型用来凿大型的木雕，有块面感，运用得法，如绘画的笔触效果，显得刚劲有力，生动天然。平刀的锐角刻线，有激烈的木趣刀味。
2、圆刀：刃口呈圆弧形，多用于圆形和圆凹痕处，在雕琢传统花卉上也有很大用处。圆刀横向运刀比较省力，对大的崎岖、小的改变都能习惯。并且圆刀的线条不必定，运用起来灵敏且便于探究。
3、斜刀：刃口呈45度左右的斜角，首要用于著作的关节旮旯和镂空狭缝处作剔角光。假如刻人物眼角处，斜刀更好用。斜刀又分正手斜与反手斜，以合适各个方向。
4、中钢刀：刃口呈三角型，因其锋面在左右两边，锋利集点就在中角上，因而用里推压越重，三角刀刻出的线条就粗，反之就细。三角刀首要用于刻毛发、刻装饰线纹，操作时三角刀尖在木版推动，木屑从三角槽内吐出，三角刀尖推过的部位便刻画出线条来。
5、木雕的辅助工具首要有敲锤、斧子、锯子、木锉。斧子的用处是合作出坯,许多砍削木材，留意砍削时不宜用力过大，不行直上直下砍，斧刃应与笔直的木纹坚持45度左右，不然，木材会开裂。木锉的用处首要是在圆雕的细坯阶段，可替代平刀将刀痕凿迹锉平坦以便修光，又可替代圆刀或斜刀作镂空处理。
（四）雕琢技法
    
所谓技法，就是木雕创造中作者关于形象和空间的处理办法。这种办法首要体现在削减意义上的雕与刻，切当地说，就是由外向内，一步步经过减去废料，按部就班地将形体发掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不只体会到著作在“脱壳而出”的快感。乃至因木质的特性或用力过猛会减去不应减去的当地，而感到触目惊心，但如处理妥当，也可能因险象环生而喜悦。一起还能感遭到各种刀法运用进程中发生的特别神韵，有些偶然的效果，能使著作发生新的意韵。因而，在木雕艺术创造中，是心理多变而杂乱有意义的进程。美丽的刀法之所以构成，是技能到达纯熟的体现。经常有人在描摹一张好画时，感到难的莫过与笔触，由于笔触是作者心灵与技巧的产品，刀法也如此，是任何仿照都难以体现的东西。所以只要把握技巧并不断地积累经历，才干到达抱负的真实归于自己的刀法。那种木纹与雕痕、润滑与粗糙、凹面与凸面、圆刀摆放、平刀切削……它们所体现的艺术言语，其魅力是其他原料的雕塑无法到达的。木雕过程：
1、通常要画构思稿，再用墨线勾画扩大到木材上；
2、粗坯是整个著作的根底，它以简练的几何形体归纳悉数构思的造型，要求做到有层次、有动势，份额和谐、重心安稳全体感强，初步构成著作的外概括与内概括；凿粗坯：可从下到下，早年到后，由外至内，由浅入深，一层层地推动。凿粗坯时还需留意留有余地，好像裁剪衣服，要恰当的放宽。民间行话说得好：“留得肥大能改小，惟愁瘠薄难复肥，内距宜小不宜大，牢记雕琢是减法。”凿细坯：先从全体着眼，调整比列和各种布局，然后将详细形状逐渐执行并成形，要为修光留有余地。这个阶段，著作的体积和线条已趋明亮，因而要求刀法圆熟流通，要有充分的体现力；
3、修光：运用精摹细琢及薄刀法修去细坯中的刀痕凿垢，使著作外表详尽。要求刀迹清楚细密，或油滑、或板直、或粗暴，力求把著作意图准确地体现出来；
4、打磨：依据著作需求，将木雕用粗细不同的木匠砂纸搓磨。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木的纤维方向打磨，直至抱负效果；
5、上色上光：用一枝硬毛刷、一枝小硬毛笔、一只调色缸。上色的颜料一般是指水溶性的，如水粉、水彩或皮鞋油。它们的特色是掩盖性小，有较强的渗透性。油画的丙烯颜料不宜运用。
    
木雕上色的办法首要是把握木质和斑纹在颜料的掩盖下还仍然可见，有些木纹经过上色愈加明晰。所以在分配色彩时不宜过厚，颜料与水的比列是30：1，要恰当的稀薄，呈通明状。这样即便多上几遍，木质也不会被掩盖住，假如色彩分配妥当，上色的刷笔含水量不宜过多，不要急于求成，不然有些深凹处沉淀色彩易发生不均匀的效果。
   
上色不只是为了补偿某些木质的缺乏或缺点，并且还能起到丰厚资料质感美和著作方式美的效果。因而在著作上色时要酌情而定，要求尽量体现出著作内容方式的需求，并契合天然木质的种种美感。
   
木雕上色不要马上擦光。必定要等干了（约12小时后），用一块洁净的布用力擦洗直至发生均匀的光泽，到达手感润滑。有的著作能够视情况擦漏一些，使木的底色稍有暴露，构成丰厚的色彩感觉，一起也加强了著作